Image

۱۰ انیمه برتر برای طرفداران Jujutsu Kaisen

📋 خلاصه مقاله:

انیمه “جوجوتسو کایسن” با داستانی جذاب و هنر بصری شگفت‌انگیز استودیو MAPPA، محبوبیت زیادی کسب کرده است. این انیمه به بررسی زندگی در دنیایی می‌پردازد که جادوگران جوجوتسو قوی‌تر را ترجیح می‌دهد و به داستان یوجی ایتادوری به عنوان حامل پادشاه نفرین‌ها می‌پردازد.

Jujutsu Kaisen زمانی که استودیو MAPPA اولین فصل آن را در سال ۲۰۲۰ پخش کرد، جهان را تحت تأثیر قرار داد و این هیجان همچنان ادامه دارد. فصل سوم در حال پخش این انیمه، رویکردی تازه و خلاقانه به منبع اصلی تحسین‌شده گگه آکوتامی دارد.

حماسه تاریک و گسترده آکوتامی

حماسه تاریک و گسترده آکوتامی از جذاب‌ترین جنبه‌های داستان‌های شونن مبارزه‌ای در یک محیط جذاب استفاده می‌کند. در این جهان، احساسات منفی انسانی به عنوان انرژی نفرین‌شده ظاهر می‌شوند و موجودات شریر به نام نفرین‌ها را به وجود می‌آورند.

جوجوتسو کایسن بر روی داستان دلخراش یوجی ایتادوری به عنوان حامل پادشاه نفرین‌ها تمرکز دارد. اما این سریال به طور کلی به بررسی زندگی در دنیایی می‌پردازد که جادوگران جوجوتسو قوی‌تر را ترجیح می‌دهد. جادوگران جوان‌تر یا ضعیف‌تر به عنوان چرخ‌دنده‌های قابل تعویض در ماشین اجتماعی تلقی می‌شوند. این جذابیت‌های داستانی، همراه با هنر بصری شگفت‌انگیز MAPPA، به درستی محبوبیت رکوردشکن جوجوتسو کایسن را به ارمغان آورده است.

هیچ دو انیمه شونن مبارزه‌ای دارای لحن یا پیش‌فرض یکسانی نیستند، اما برخی ویژگی‌های اصلی را به اشتراک می‌گذارند. به عنوان مثال، هر دو ناروتو و بلیچ در مبارزات پیچیده و ساخت دنیای متراکم برتری دارند. با این حال، دارای زیبایی‌شناسی و فهرست شخصیت‌های کاملاً متفاوتی هستند.

انیمه‌های مشابه جوجوتسو کایسن

وقتی به داستان‌هایی که شبیه به جوجوتسو کایسن هستند فکر می‌کنیم، عناوین واضحی مانند Hunter x Hunter یا Demon Slayer به ذهن می‌آیند. همچنین، عناوین کمتر شناخته‌شده‌ای مانند Dororo اثر اوسامو تزوکا یا مانهوا The God of High School اثر یونگجه پارک نیز وجود دارند. با در نظر گرفتن این دامنه ژانر، در اینجا ۱۰ انیمه‌ای که اگر جوجوتسو کایسن را دوست دارید، ارزش دیدن دارند، معرفی می‌شوند.

۱ بهشت جهنمی

گابیمارو قبل از وارد کردن ضربه در بهشت جهنمی به شدت خشمگین به نظر می‌رسد

تصویر: MAPPA/Crunchyroll

محل تماشا: Crunchyroll

زندگی یک شینوبی اغلب با نیاز به افتخار یا انتقام رنگ می‌گیرد. اما گابیمارو توخالی در بهشت جهنمی اثر MAPPA با چنین ایده‌آل‌های بلندی هدایت نمی‌شود. زمانی که گابیمارو پس از یک مأموریت ترور ناموفق به اعدام محکوم می‌شود، شوگون او و گروهی از محکومان به اعدام را به جزیره شینسنکیو می‌فرستد تا اکسیر دست‌نیافتنی جاودانگی را پیدا کنند.

چالش‌های جزیره شینسنکیو

اما شینسنکیو بهشت نیست. گابیمارو و دیگر محکومان بلافاصله با هیولاهای عجیب و گیاهان مرگبار پراکنده در جزیره تهدید می‌شوند. با گذشت زمان، آن‌ها باید برای بقا در برابر تنسن، موجودات تقریباً جاودانه‌ای که در تسلط بر نیروی زندگی معروف به تائو مهارت دارند، با هم متحد شوند.

اراده شکست‌ناپذیر گابیمارو از قدرت‌های ماورایی ناشی نمی‌شود. بلکه از تمایل آسیب‌پذیر او برای بازگشت به خانه نزد همسرش، یویی، سرچشمه می‌گیرد. این انگیزه برای یک قهرمان شونن کمی غیرمعمول به نظر می‌رسد. اما گابیمارو با نبردهای پرهیجان و قدرت‌های افزوده، انتظارات ژانر را برآورده می‌کند. به عنوان مثال، مبارزه فصل دوم بین او و رهبر راهزن، آزا چوبی، بسیار جذاب است.

این انیمه همچنین دارای سبک بصری زنده با زمینه‌های سورئال است. این ویژگی به صحنه‌های خونین‌تر اجازه می‌دهد در برابر پس‌زمینه‌ای زیبا برجسته شوند. با وجود بافت تماتیک پیچیده‌ای که به رستگاری و معنویت می‌پردازد، بهشت جهنمی یک اثر نادیده گرفته شده از MAPPA است که بدون شک شایسته توجه بیشتری است.

رین پس از کتک خوردن، هاله آبی معروف خود را در Blue Exorcist منتشر می‌کند تصویر: A-1 Pictures/Studio VOLN

هر داستانی که از اسطوره‌شناسی دینی و نمادگرایی برای گسترش دنیای خود بهره ببرد، شروعی قوی دارد. Blue Exorcist نیز به خوبی از این پیش‌فرض استفاده می‌کند. دو بُعد آینه‌ای وجود دارد: آسیاه، دنیای مادی انسان‌ها، و جهنم، قلمرو شیطانی که شیطان بر آن حکمرانی می‌کند. شیاطین اغلب از طریق تسخیر انسان‌ها به دنیای زمینی نفوذ می‌کنند. به همین دلیل، جن‌گیرها به صورت مخفیانه برای واتیکان کار می‌کنند تا این تهدیدها را از بین ببرند.

قهرمان داستان ما رین اوکامورا است. او و برادر دوقلویش یوکیو پس از مشاهده مرگ پدر انسانی‌شان متوجه می‌شوند که پسران شیطان هستند.

ممکن است این موضوع شباهت زیادی به پیش‌فرض اصلی Devil May Cry داشته باشد. اما شباهت‌ها در همین‌جا متوقف می‌شوند. زیرا انیمه با استفاده از عناصر نبرد شونن، هویت متمایزی برای خود ایجاد می‌کند. با این حال، می‌توانید انتظار داشته باشید که رین و یوکیو به شیطنت‌های مشابه دانته و ورجیل بپردازند. یکی از دوقلوها پرشور و صادق است، در حالی که دیگری تاریک و متفکر است. اما لحن داستان بسیار سبک‌تر است.

هنگامی که رین در مدرسه فشرده جن‌گیری به نام آکادمی صلیب حقیقی ثبت‌نام می‌کند، با رازهای دیرینه‌ای درباره خانواده و نسب خود روبرو می‌شود. او مجبور به یافتن دوستان جدیدی می‌شود که هدف مشابهی دارند. بقیه داستان، یک حماسه پرماجرا و در عین حال عجیب و غریب از بلوغ است. این داستان به خوبی بین خشونت و شوخ‌طبعی تعادل برقرار می‌کند.

موب با انگشتان خود در Mob Psycho 100 ژست می‌گیرد تصویر: استودیو بونز

محل تماشا: Crunchyroll

شیگئو کاگیاما، معروف به موب، در نگاه اول یک نوجوان درون‌گرا و معمولی به نظر می‌رسد. اما در واقع، او یک اسپر قدرتمند با توانایی‌های روانی فوق‌العاده در Mob Psycho 100 است. مانگاکا وان، که بیشتر به خاطر One Punch Man شناخته می‌شود، به Mob Psycho 100 ویژگی‌های جذابی می‌بخشد. او یک قهرمان فروتن را معرفی می‌کند که باید یاد بگیرد احساسات خود را سرکوب نکند تا بتواند ارتباطات معناداری با دیگران برقرار کند. موب از ابتدا کنترل کامل بر قدرت‌های خود ندارد. این مسئله به شدت با احساسات سرکوب‌شده‌اش مرتبط است. برای تسلط بر مهارت‌هایش، موب به دستیار کلاهبرداری به نام آراتاکا ریگن تبدیل می‌شود. ریگن ادعا می‌کند که یک واسطه روحی است تا به سرعت پول درآورد.

در حالی که پیوند موب و آراتاکا قلب تپنده این داستان است، دیدن اینکه موب به تدریج بازتر و اجتماعی‌تر می‌شود نیز به همان اندازه لذت‌بخش است. بخشی از این رشد از طریق مبارزات زیبا به نمایش گذاشته می‌شود. در این مبارزات، خویشتن‌داری موب اغلب به چالش کشیده می‌شود و به اوج می‌رسد. مثلاً زمانی که برای اولین بار با روح جسور دیمپل مبارزه می‌کند و به ۱۰۰٪ خشم می‌رسد. در سفر موب عنصری جذاب وجود دارد، زیرا خطرات اغلب شخصی‌تر از قهرمانان معمولی شونن است که بار جهان را بر دوش دارند. تلاش‌های پر از اضطراب او برای خروج از منطقه راحتی‌اش حتی بیشتر از توانایی‌های روانی قدرتمندش تأثیرگذار به نظر می‌رسد.

ادوارد و آلفونس از چیزی خارج از صفحه در Fullmetal Alchemist: Brotherhood ناراحت به نظر می‌رسند

تصویر: استودیو بونز

قانون تبادل معادل زندگی برادران ادوارد و آلفونس الریک را در Fullmetal Alchemist: Brotherhood تحت تأثیر قرار می‌دهد. پس از یک تبدیل کیمیاگری ناموفق، آن‌ها بخش‌هایی از بدن خود را از دست می‌دهند. استودیو بونز مانگای درخشان هیروما آراکاوا را به زندگی می‌آورد و یک کلاژ خیره‌کننده از انگیزه‌های متضاد در دنیایی که جادوی علمی کیمیاگری بر آن حاکم است، خلق می‌کند.

جستجوی سنگ فیلسوف

در حالی که برادران به دنبال بازپس‌گیری آنچه از دست داده‌اند هستند، هدف اصلی آن‌ها یافتن سنگ افسانه‌ای فیلسوف است. اما این جستجو آن‌ها را با طیف گسترده‌ای از دشمنان درگیر می‌کند.

برادری به همان اندازه که این فرضیه نشان می‌دهد، هم دلخراش و هم زیباست. این داستان با سرعت از نقاط مختلف زمانی عبور می‌کند و اخلاقیات و تأثیر آن بر تاریخ بشریت را به تصویر می‌کشد. هر شخصیت، از کیمیاگر دولتی روی ماستانگ تا هومونکولوس‌هایی که بر اساس هفت گناه کبیره مدل‌سازی شده‌اند، عنصری اپرایی به مبارزات اضافه می‌کنند. همچنین، اد و ال به عنوان قهرمانان داستان، کودکانی هستند که به طور مداوم با وحشت‌های جنگ و تأثیر آن بر عزیزانشان و زندگی بی‌گناهان دست و پنجه نرم می‌کنند. تعداد کمی از انیمه‌های شونن به اندازه کیمیاگر تمام‌فلزی: برادری رضایت‌بخش هستند. بنابراین، این یکی از بهترین‌هاست.

Soul Eater یک توده انرژی بنفش را در دست دارد

تصویر: استودیو بونز

محل تماشا: Crunchyroll

انیمه Soul Eater اثر آتسوشی اوکوبو در آکادمی Death Weapon Meister رخ می‌دهد. این مرکز آموزشی برای انسان‌هایی است که می‌توانند به سلاح تبدیل شوند و همچنین برای کسانی که این سلاح‌ها را به کار می‌گیرند. ماکا آلبارن و شریکش Soul Eater که می‌تواند به یک داس تبدیل شود، تیم فوق‌العاده‌ای را تشکیل می‌دهند. همچنین با تسوباکی ناکاتسوکاسا که چندین فرم سلاح را به ارث می‌برد و پسر شینیگامی، Death the Kid، و دیگران آشنا می‌شویم.

هدف مشترک و چالش‌های پیش رو

هدف مشترک آن‌ها جذب ارواح ۹۹ انسان شرور و یک جادوگر خاص است. این کار آن‌ها را به داس‌های مرگ با قدرت بی‌نهایت تبدیل می‌کند. با این حال، چنین مأموریت جاه‌طلبانه‌ای با موانع بزرگی همراه است. این موانع به معنای سرگرمی‌های شیطانی زیادی است که در انتظار آن‌هاست.

Soul Eater به شدت بر کمدی تکیه دارد تا داستان خود را روایت کند. این روش در بیشتر مواقع کارآمد است، مگر زمانی که اینطور نیست. انیمه با سرعت بالا و استایل خاصی پیش می‌رود و زیبایی‌شناسی گوتیک مانگا را با عناصر بصری فانتزی ترکیب می‌کند. این ویژگی‌ها، همراه با یک ایده مرکزی منحصر به فرد، تجربه‌ای کاملاً لذت‌بخش را ارائه می‌دهد. این امر توضیح می‌دهد چرا Soul Eater در زمان شروع پخش در سال ۲۰۰۸ بسیار محبوب بود.

پایان‌بندی و تأثیر آن بر محبوبیت

تنها نقص عمده آن پایان انیمه‌ای است که به شدت از منبع اصلی منحرف شده و کمی عجولانه به نظر می‌رسد. اما این نباید کسی را از تماشای Soul Eater باز دارد. این انیمه پر از شخصیت‌هایی است که دارای انگیزه‌های پیچیده در سیستم قدرت پیچیده‌اش هستند.

دنجي گل مروارید رزه را در فیلم مرد اره‌ای: قوس رزه نگه می‌دارد تصویر: MAPPA

محل تماشا: کرانچی‌رول

احساس می‌شود که جوجوتسو کایسن اثر آکوتامی، مانند یک همتای قوی برای مرد اره‌ای است. زیرا MAPPA هر دو داستان را به اقتباس‌های شایسته‌ای تبدیل کرده است. موفقیت باکس آفیس مرد اره‌ای – فیلم: قوس رزه گواهی بر این موضوع است. این فیلم با وجود اینکه ادامه مستقیم داستان انیمه است، در اجرای یک قوس مستقل موفق عمل می‌کند.

داستان دنجی و چالش‌های او

مرد اره‌ای داستان دنجی را دنبال می‌کند. او پسری است که به دلیل بدهی پدرش به مافیا در وضعیت بدی قرار دارد. در یک قسمت اول خونین، دنجی با حیوان خانگی‌اش، شیطان اره‌ای به نام پوچیتا، ترکیب می‌شود. این امر او را به پیوستن به واحد شکار شیطان در بخش امنیت عمومی می‌کشاند. قدرت‌های دنجی به عنوان مرد اره‌ای اصلی، او را هدف قرار می‌دهد. ناهماهنگی احساسی او با جدیت وضعیتش یکی از جذاب‌ترین جنبه‌های این نمایش را ایجاد می‌کند.

چین‌ساو من پر از صحنه‌های مبارزه طولانی و پر زرق و برق بین شیاطین خطرناک و شکارچیان شیطان است. این مبارزات توسط استودیو MAPPA با حرکات روان طراحی می‌شود. حس دائمی از ترس به محیطی که هیچ‌کس در آن امن نیست، معرفی می‌شود. فوجیموتو در هدایت این درگیری‌های مرکزی مهارت دارد. اما قدرت نوشتار او در شخصیت‌پردازی لایه‌لایه و تم‌های چرخه‌ای است که افراد ساکن در این دنیاها را تعریف می‌کند.

قلب اره‌برقی دنجی با قدرت و آسیب‌پذیری تعدیل می‌شود. او باید با هر دو مقابله کند تا استقلال خود را حفظ کند. با این حال، وضعیت دنجی ذاتاً تراژیک است. کودکانی مانند او در این دنیا به عنوان مهره‌هایی توسط افرادی که از رویاهایشان تغذیه می‌کنند، استفاده می‌شوند.

اعضای تیم لیبرا در کنار هم در Blood Blockade Battlefront

تصویر: استودیو بونز

انیمه Blood Blockade Battlefront اثر یاسوهیرو نایتو احتمالاً پرهرج و مرج‌ترین انیمه در این فهرست است. یک رویداد فاجعه‌بار، که بعدها به عنوان فروپاشی بزرگ شناخته شد، زمانی رخ می‌دهد که دروازه‌ای به دنیای دیگر در نیویورک سیتی باز می‌شود. همان‌طور که انتظار می‌رود، موجودات بیگانه به شهر هجوم می‌آورند. سازمان مبارزه با جرم و جنایت لیبرا برای حفظ صلح بین انسان‌ها و این موجودات از دنیای دیگر وارد عمل می‌شود.

هلسالمز لات: مرکز قدرت جدید

نیویورک سیتی که اکنون پس از ویرانی و بازسازی به نام هلسالمز لات نام‌گذاری شده، به مرکز قدرتی برای کسانی که به دنبال تغییر جهان هستند تبدیل شده است. در این میان، یک عکاس خبری جوان به نام لئوناردو واچ به بهای از دست دادن بینایی خواهرش، چشمان همه‌بین خدایان را به دست می‌آورد. لئو که از قدرت جدیدش غرق شده، به لیبرا می‌پیوندد تا خود را در قلب درگیری‌های هلسالمز لات قرار دهد.

مسیر لئو در Blood Blockade Battlefront بسیار جالب و هیجان‌انگیز است. او قدرت ذاتی ندارد، اما ناگهان در یک سناریوی مرگ و زندگی قرار می‌گیرد. هر قهرمانی باید به پتانسیل کامل خود برسد و لئو این کار را با پیدا کردن تدریجی قدرت برای مقابله با نادرستی‌های اخلاقی انجام می‌دهد.

تمایل داستان به قرار دادن قهرمان خود در چنین قالب ناقصی، Blood Blockade Battlefront را به یک ورودی غیرمتعارف در این ژانر تبدیل می‌کند. حتی اگر با انتظاراتی که با چنین پیش‌فرضی پر از اکشن همراه است، همخوانی داشته باشد. این انیمه به‌ویژه در توسعه یک گروه پرجمعیت بدون کند کردن روایت، کار خوبی انجام می‌دهد. همچنین، دارای انیمیشنی خیره‌کننده است که به‌طور کامل با پیش‌فرض جذاب آن سازگار است.

یوسوکه و دوستانش در YuYu Hakusho با ارواح مبارزه می‌کنند تصویر: استودیو پیروت

محل تماشا: Crunchyroll

هر گفتگویی درباره ژانر شونن بدون اشاره به یو یو هاکوشو اثر یوشیهیرو توگاشی ناقص است. این اثر به عنوان الگوی هر شوننی که می‌شناسید و دوست دارید، عمل می‌کند. داستان با مرگ قهرمان ما، یوسوکه، آغاز می‌شود. او یک نوجوان بزهکار است که پس از نجات یک پسر جوان از برخورد با ماشین، خود با ماشین تصادف می‌کند. روح او توسط زنی به نام بوتان به دنیای زیرین منتقل می‌شود. بوتان به او اطلاع می‌دهد که اعمال زندگی‌اش به گونه‌ای است که نمی‌توان آن‌ها را بهشت یا جهنم دسته‌بندی کرد.

فرصت نادر یوسوکه

به یوسوکه فرصتی نادر برای بازگشت به بدنش داده می‌شود. او باید مجموعه‌ای از آزمون‌ها را بگذراند. پس از آن، به عنوان یک کارآگاه روح به دنیای انسان‌ها بازمی‌گردد. این ممکن است به نظر یک پیش‌فرض ساده در استانداردهای معاصر باشد. اما مانگای توگاشی زمانی که از سال ۱۹۹۰ تا ۱۹۹۴ منتشر می‌شد، حس جاودانگی داشت.

انیمه Yu Yu Hakusho به خوبی حس بی‌زمانی را به تصویر می‌کشد. این انیمه از قالب پیش‌بینی‌پذیر سفر قهرمان پیروی می‌کند. در این داستان، قهرمان با دوستانش برای شکست دادن شر همکاری می‌کند. صحنه‌های مبارزه زیبا، طبیعت پرجنب‌وجوش سفر یوسوکه را نشان می‌دهد. او باید ثابت کند که بیش از یک بچه سرگردان است و این اولین برخورد او با مسئولیت است.

گاهی اوقات، مبارزات با ارواح ماورایی ناامیدکننده به نظر می‌رسند. اما یوسوکه با استفاده از کلیشه “قدرت دوستی” که بارها آزموده شده، بر هر مانعی غلبه می‌کند. این انیمه ممکن است در مقایسه با پس‌زمینه پست‌مدرن Jujutsu Kaisen حس نوستالژیک داشته باشد. با این حال، تماشای آن ارزش وقت شما را دارد.

کایمون در حالی که نیکایدو با خوشحالی در دوروهیدورو ژست می‌گیرد

تصویر: MAPPA

محل تماشا: نتفلیکس

اگر به داستان‌های پیچیده و پساآخرالزمانی در انیمه علاقه‌مند هستید، انیمه Dorohedoro برای شما لذت‌بخش خواهد بود.

سری مانگای Q Hayashida به طور فنی یک سینن است. این نوع مانگا و انیمه ژاپنی برای مردان بالغ طراحی شده است. با این حال، عناصر شونن زیادی را برای تنوع بخشیدن به داستان در خود جای داده است. این دنیای خیالی دارای سه قلمرو جداگانه است. یک مگاشهر آلوده و بی‌قانون، یک جامعه طبقاتی گوتیک که توسط یک رئیس جنایتکار کنترل می‌شود، و یک دنیای پس از مرگ که توسط شیاطین برای جادوگران اداره می‌شود.

دنیای جادوگران و انسان‌ها

جادوگران به دلیل قدرت‌های ذاتی و اغلب کنترل‌نشده خود از رفاه برخوردارند. در مقابل، انسان‌ها در بخش‌های نادیده‌گرفته‌شده مگاشهر به خشونت بی‌دلیل دچار می‌شوند. این پیش‌فرض واقع‌گرایانه به وضعیت عجیب و غریبی منجر می‌شود که قهرمان داستان، کایمن، در آن گرفتار می‌شود. او به دنبال جادوگری است که خاطراتش را پاک کرده و به او سر یک مارمولک داده است. تنها سرنخ او مردی است که در گلویش زندگی می‌کند. این مرد می‌تواند با قرار دادن سر مظنون در دهان کایمن، مجرم را شناسایی کند.

سفر کایمن سفری دیوانه‌وار و پر از طنز سیاه است که برای مأموریت‌های عجیب و غریب و طبیعت تاریک زندگی در دنیای بی‌قانون مناسب است. با وجود لحن خشن و جهنمی‌اش، Dorohedoro از جدی‌گرفتن خود امتناع می‌کند و رویکردی خیالی را انتخاب می‌کند.

تجربه‌ای جذاب و متفاوت

توصیف این تجربه دشوار است. برای یک داستان پساآخرالزمانی با مبارزات خونین فراوان، بسیار جذاب است. این انیمه بدون اینکه چیزی به نظر چسبیده بیاید، به راحتی بین ژانرها جابجا می‌شود. معضلات اخلاقی به صورت آموزشی ارائه نمی‌شوند. انیمه با بازی با ادراک مخاطب، بیشترین بهره را از محیط زنده اما ویران خود می‌برد.

شینچی دست آلوده به میگی را در Parasyte: The Maxim بالا می‌برد تصویر: Madhouse

اثر هیتوشی ایواکی به نام Parasyte در دسته علمی-تخیلی و ترسناک قرار می‌گیرد. این اثر به دلیل موضوعات روان‌شناختی پیچیده‌اش برای مخاطبان بالغ مناسب است. همین موضوع درباره اقتباس انیمه‌ای استودیو مدهاوس، Parasyte: The Maxim نیز صدق می‌کند.

داستان شینیچی ایزومی و انگل میگی

این انیمه داستان دانش‌آموز دبیرستانی شینیچی ایزومی را دنبال می‌کند. او از تلاش یک انگل برای تسخیر مغزش جان سالم به در می‌برد. انگل مورد نظر، میگی، به جای مغز، دست او را آلوده و تسخیر می‌کند. این موضوع منجر به یک سناریوی ونوم/ادی براک می‌شود. این موجودات ناسازگار مجبور به همزیستی در یک بدن می‌شوند.

پیوند همزیستی و تضادهای اخلاقی

این پیوند همزیستی بسیاری از جنبه‌های طبیعت انسانی و انگلی را آشکار می‌کند. غرایز بقا بی‌رحمانه میگی با موضع اخلاقی شینیچی در برابر خشونت در تضاد است. این تضادها باعث ایجاد چالش‌های جذاب و پیچیده‌ای در داستان می‌شود.

Parasyte: The Maxim شینیچی را در موقعیت دشواری قرار می‌دهد. او شروع به از دست دادن دوستان نزدیکش به دلیل حملات انگل‌ها می‌کند. این وضعیت او را وادار می‌کند تا به شکار این موجودات بپردازد. حتی میگی نیز در این تعقیب او را حمایت می‌کند، زیرا نوع آن‌ها بر اساس اصل فردگرایانه بقا رشد می‌کند.

در حالی که مادهاوس تا حدی لبه‌های خشن مانگا را نرم می‌کند، انیمه دارای انیمیشن خیره‌کننده‌ای است. همچنین مدیریت شایسته‌ای از مبانی فلسفی داستان دارد. این تجربه‌ای است که باید بیشتر ذهنی باشد. این تجربه شبیه به برخی از بخش‌های Jujutsu Kaisen آکوتامی است. این بخش‌ها سطحی از معنای انسان بودن و مسئولیت‌های قوی‌ترین‌ها نسبت به کسانی که نمی‌توانند از خود محافظت کنند را می‌خراشد.

10 انیمه برتر برای طرفداران Jujutsu Kaisen