📋 خلاصه مقاله:
آهنگسازان “Hazbin Hotel” درباره موسیقی فصل دوم و آهنگ “جاذبه” صحبت میکنند که در آن لوت برای مرگ آدم سوگواری میکند و وعده انتقام میدهد. این آهنگ ترکیبی از ژانرهای مختلف است و از موسیقی راک و سرودهای لاتین الهام گرفته شده است.
آهنگسازان Hazbin Hotel سم هفت و اندرو آندربرگ درباره موسیقی فصل دوم، تغییرات نسبت به فصل اول و تجربه همکاری با اجراکنندگان صحبت میکنند. این دومین بخش از مجموعه سهگانهای است که به بررسی یک آهنگ برجسته از فصل دوم Hazbin Hotel میپردازد.
بررسی آهنگ “جاذبه” در قسمت دوم
آهنگ: “جاذبه” در قسمت دوم. لوت (جسیکا واسک)، یک ستوان فرشتهای به آدم (الکس برایتمن)، اولین انسان، برای مرگ او در نبردی علیه جهنم سوگواری میکند و وعده انتقام میدهد. نسخه خیالی او که در خشم خود ساخته، به عنوان پشتیبان میخواند.
Hazbin Hotel توسط ویوین مدرانو یا کسی در پرایم ویدئو به همین شکل احساس شد. این همان آهنگی است که برای تحریک این فصل زودتر منتشر کردند.
ساخت و خلق “Gravity”
چه چیزی در ساخت و خلق “Gravity” دخیل بود؟
اندرو آندربرگ: ما از این یکی بسیار هیجانزده بودیم. اول از همه، اینکه جسیکا واسک به تنهایی یک سولو داشته باشد، بسیار جذاب بود. الکس برایتمن نیز در آن حضور دارد و به شکلی باشکوه ظاهر میشود، اما او در میکس کمی نرمتر است.
سم هفت: یکی از تفاوتهای فصل اول و دوم این بود که در فصل دوم، ما در چیزی به نام نشست نویسندگان شرکت کردیم. این نشست مانند یک اتاق نویسندگان رسمی نبود. بلکه چند هفتهای در زوم با ما و همه نویسندگان بود که داستان فصل را تجزیه و تحلیل کردیم. ما بخش موسیقی برنامهریزی را ارائه دادیم. اینکه چه کسی ممکن است آهنگ داشته باشد و این آهنگها کجا قرار بگیرند. ما در این زمینه نظراتی داشتیم.
آهنگ شرور لوت و جذابیت آن
شاید تنها چیزی که با هدف وارد اتاق نویسندگان شدیم، آهنگ شرور لوت بود. ما واقعاً انرژی زیادی برای ساخت این آهنگ داشتیم. یکی از دلایل جذابیت آن این است که لوت در فصل اول زمان زیادی برای آواز خواندن ندارد. اما زمانی که در “You Didn’t Know” آواز میخواند، بسیار پویا است. مردم واقعاً به آن واکنش نشان دادند.
تصویر: پرایم ویدیو
بنابراین، انتظار زیادی برای شنیدن آوازهای بیشتر از لوت وجود داشت. یکی دیگر از اجزای مهم این بود که آدام به اجرای موسیقی راک تئاتری میپرداخت. این موسیقی بیشتر از آثار میت لوف یا جیم استاینمن الهام گرفته بود. لوت توانست در فضایی تیرهتر و ترسناکتر زندگی کند و همچنان زیر چتر موسیقی راک، نسخهای از آن را کشف کند.
شخصیت آدام و لوت
آدام به روش خود ترسناک است. بخشی از این ترس به دلیل قدرت زیاد او و بیتوجهیاش به دیگران است. اما در نهایت، به عنوان یک شرور، او بیادب و نادان است. در مقابل، لوت به عنوان یک شرور واقعاً خونخوار است. او به طریقی تهدیدآمیز عمل میکند که تا کنون در داستان ندیده بودیم. کشف این که چیزی واقعاً در مکانی کاملاً تهدیدآمیز زندگی میکند، بسیار هیجانانگیز بود.
آندر برگ و احساسات در موسیقی
آندر برگ: آمدن از یک مکان بسیار واقعی و انسانی از نظر احساسی، نوشتن یک آهنگ را آسانتر میکند. زمانی که مشخص است چرا خواننده ناراحت است یا احساساتی که دارند چیست، که در این مورد خشم است، این کار سادهتر میشود.
هفت: و اندوه.
بررسی مطالب و آهنگ قدرتمند
آندر برگ: مطالب زیادی برای بررسی وجود دارد که باعث میشود آهنگی قدرتمند شکل بگیرد. بدون این مطالب، این سوال پیش میآید که “چرا آنها میخوانند؟” در اینجا هیچ سوالی درباره اینکه چرا او میخواند وجود ندارد، زیرا او چیزهای زیادی برای پردازش دارد.
اگر “جهنم ابدی است” از میت لوف و جیم استاینمن الهام گرفته شده بود، آیا برای “جاذبه” به دنبال الهام یا لحن متفاوتی بودید؟
هفت: به نوعی. “Gravity” ترکیبی جالب از ژانرها دارد. در آن برخی از قطعات راک معاصر وجود دارد. اما در برخی از آیات، ریتم وکال هیپهاپ بیشتری دارد. همچنین کل بخش صوتی از سرودها نیز وجود دارد. ما به آنها “ترسهای لاتین” خود میگوییم. آن نوع صداهای سرود گرگوری. بنابراین، ترکیب جالبی دارد که کمی غیرمتعارف است. برخی از آهنگهای Evanescence نیز کمی از این ویژگیها را دارند. راک سختتر و نوعی سرود مذهبی. گروهی که در دبیرستان به آن گوش میدادم، در واقع به نام Within Temptation بود که بسیاری از این ویژگیها را داشت.
آندربرگ: هیچکدام از این موارد در واقع به عنوان مرجع خاصی نبودند. اگرچه به نوعی در آن قلمرو قرار گرفتند. اما این یک درخواست خاص از سوی ویو بود، ترسهای لاتین. [ما نسخهای بدون آنها ارسال کردیم] و او گفت: “اوه، اما یک گروه کر لاتین اضافه کنید.”
هفت: بله، ما درباره “Hellfire” از The Hunchback of Notre Dame صحبت میکردیم. به همین دلیل، روشی که آن انرژی در آهنگ نمایان شد، اضافه کردن لاتین به راک بود.
توسط
توسط
توسط