۴۰ سال بعد، فیلم نادیده گرفته شده فردی کروگر که شایسته احترام است

صحنه آغازین فیلم کابوس در خیابان الم ۲: انتقام فردی از زمانی که نوجوان بودم در ذهنم باقی مانده است. دیدن آن اتوبوس که بر روی دو ستون بالای چیزی شبیه به دریچه‌ای به جهنم متعادل شده بود، هرگز از ذهنم پاک نشده است.

انتقام فردی با چالش‌های فراوانی مواجه شد. این فیلم توسط وس کریون که خالق این مجموعه و کارگردان نسخه اصلی کابوس در خیابان الم بود، رد شد. همچنین به موضوعاتی مانند همجنس‌گرایی و همجنس‌گرایی مردانه پرداخت. در زمان اکران دنباله در ۱ نوامبر ۱۹۸۵، مخاطبان اصلی فیلم‌های ترسناک آماده پذیرش آن نبودند. این فیلم داستان فیلم اصلی را به سمت‌های غیرمنتظره‌ای برد و قوانین تعیین‌شده در فیلم محبوب کریون را شکست. اما ۴۰ سال بعد، نمی‌توان قدرت ماندگاری کابوس در خیابان الم ۲ را انکار کرد. این فیلم هم به عنوان یک کلاسیک فرقه‌ای مستقل و هم به خاطر راه‌هایی که به تبدیل فردی کروگر به یک نماد فرهنگی کمک کرد، شناخته می‌شود.

پنج سال پس از فیلم اصلی، A Nightmare on Elm Street II: Freddy’s Revenge داستان نوجوانی به نام جسی والش (مارک پاتون) را روایت می‌کند. او به خانه شخصیت اصلی فیلم اول نقل مکان می‌کند و متوجه می‌شود که فردی کروگر هرگز آنجا را ترک نکرده است. بدتر از آن، فردی تلاش می‌کند تا با تسخیر بدن جسی به دنیای واقعی بازگردد.

با افزایش نفوذ فردی، کنترل جسی بر واقعیت کاهش می‌یابد. مرز بین خواب و بیداری محو می‌شود و او هم قربانی و هم وسیله‌ای برای بازگشت قاتل می‌شود.

عکس: Warner Bros. Pictures

Elm Street II بسیاری از قوانین فیلم اصلی ساخته کرِیوِن را کنار گذاشت. به عنوان مثال، در آن فیلم، فردی تنها زمانی می‌توانست به کسی حمله کند که او خواب باشد. در دنباله، قدرت‌های فردی از تعقیب در رویاها به تدریج به حضور واقعی تبدیل می‌شود و کنترل جسی را به دست می‌گیرد.

تغییرات در داستان و واکنش طرفداران

این تغییر به داستان تسخیر، در آن زمان برخی از طرفداران را از خود دور کرد. اما به یکی از ترفندهای اصلی فردی تبدیل شد که در هر دو فیلم A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child و Freddy vs. Jason بازگشت. عبور به دنیای واقعی نیز هدف اصلی در هر دو فیلم Elm Street II و Wes Craven’s New Nightmare است که بسیاری آن را اوج این مجموعه می‌دانند.

انتقام فردی همچنین ظاهر نمادین شخصیت را تثبیت کرد. آرایش او به شکلی شبیه به یک جادوگر مرد با بینی قلابی و چشمان قرمز بازطراحی شد. ژاکت فردی قبل از خیابان الم ۲ هرگز نوارهایی روی آستین‌هایش نداشت. تیغه‌های ترسناک او از اینکه به سادگی به دستکش‌هایش متصل باشند به بخشی از دستان واقعی‌اش تبدیل شدند. این تغییرات واقعاً ترسناک است.

تغییرات در سبک و شخصیت فردی

کروین تا سال‌ها بعد به ترکیب کمدی‌های ترسناک نپرداخت. فیلم‌هایی مانند خون‌آشام در بروکلین و جیغ نمونه‌هایی از این ترکیب هستند. اما انتقام فردی اولین گام را برداشت و فردی را از یک قاتل بی‌روح به یک شوخ‌طبع خشن تبدیل کرد. آیا کروین از این فیلم الهام گرفته بود؟

عکس: Warner Bros. Pictures

تا به امروز، کارگردان جک شولدر ادعا می‌کند که هیچ ایده‌ای نداشته که در حال ساخت یک فیلم ترسناک با مضامین همجنس‌گرایانه است. به نظر می‌رسد که تازه پس از دهه‌ها از رسیدن فیلم به وضعیت کلاسیک فرقه‌ای، به این نکته پی برده است. «جک یک تدوین‌گر است و می‌تواند در ذهن خود تدوین کند»، بازیگر فردی، رابرت انگلوند اخیراً به ایندی‌وایر گفت. او افزود: «اما وقتی جک در حال فیلم‌برداری بود، فکر می‌کنم او مشغول بودجه و کارگردانی بازیگران جوان بود. بنابراین، فکر نمی‌کنم جک روز به روز در تقویت هرگونه زیرمتن، چه همجنس‌گرایانه و چه غیره، دخیل بوده باشد. او فقط سعی می‌کرد روز خود را به پایان برساند.»

مضامین زیرین فیلم

اما نمی‌توان مضامین زیرین فیلم را انکار کرد. داستان بلوغی که بر روی یک پسر نوجوان گیج متمرکز است، به وضوح دیده می‌شود. همچنین، صحنه‌های بسیار همجنس‌گرایانه‌ای وجود دارد که شامل معلم ورزش جک می‌شود. او را در یک بار چرمی ملاقات می‌کند و سپس به مدرسه می‌آورد تا… دور بزند و سپس به دوش برود.

همه این‌ها برای مخاطبان دهه ۱۹۸۰ که انتظار دنباله‌ای مستقیم برای A Nightmare on Elm Street داشتند، بیش از حد بود. با این حال، در سال‌های پس از آن، Freddy’s Revenge به خاطر کدگذاری جسورانه‌اش در زمینه کوییر، به یک اثر کالت تبدیل شده است. در سال ۲۰۱۵، زمانی که فیلم ۳۰ ساله شد، Decider آن را “همجنس‌گراترین فیلم ترسناک ساخته شده” نامید.

هیچ‌کدام از این‌ها بدون اجرای مارک پاتون ممکن نبود. حضور آسیب‌پذیر و اندروژنی او داستان را به خوبی پایه‌گذاری می‌کند. او به‌طور قانع‌کننده‌ای وحشت از دست دادن کنترل به چیزی درونی را منتقل می‌کند. هم داستان و هم نقش‌آفرینی پاتون، زیرمتن‌های جنسی فیلم را به چیزی هدفمند تبدیل می‌کنند. این بیانی از هویت، سرکوب و درگیری درونی است و نه صرفاً تزئینات زیرمتنی.

در مستند Scream, Queen! My Nightmare on Elm Street محصول سال ۲۰۱۹، رابرت انگلوند به یک پویایی “زیبایی و هیولا” بین فردی و جسی اشاره می‌کند. او می‌گوید فردی به جوانی و جذابیت جسی جذب شده و می‌خواهد ظاهر او را برای خود داشته باشد.

تجربه مارک پاتون در هالیوود دهه ۱۹۸۰

کارگردانان رومن کیمینتی و تایلر جنسن تجربه مارک پاتون به عنوان یک بازیگر همجنس‌گرا در دهه ۱۹۸۰ را بررسی می‌کنند. او در هالیوودی فعالیت می‌کرد که او را تحت فشار قرار می‌داد تا گرایش جنسی خود را پنهان کند. اما در نهایت، او در یک فیلم ترسناک با کدهای همجنس‌گرایانه بازی کرد که به طور مؤثری به کارنامه او به عنوان یک بازیگر نقش اول پایان داد.

تأثیر داستان شخصی پاتون بر فیلم

دانستن داستان شخصی پاتون تنها اجرای او را تقویت کرده و به غنای مضامین فیلم می‌افزاید. در حالی که او موظف به ایفای نقش یک نوجوان آمریکایی تمام‌عیار و دگرجنس‌گرا است، ظرافت‌های نهفته در بازیگری او و برخی انتخاب‌هایی که شخصیتش انجام می‌دهد، به آرامی حقیقت زیر نقاب را آشکار می‌سازند.

جسی والش (مارک پاتون) و گریدی (رابرت روسلر) در تخت در فیلم “کابوس در خیابان الم ۲: انتقام فردی” حضور دارند.

اگر عدالت وجود داشت، شاید می‌توانستیم به انتقام فردی همان‌طور نگاه کنیم که به هالووین III: فصل جادوگر نگاه می‌کنیم. این دنباله‌ای بلندپروازانه بود که بسیاری از عناصر محبوب مجموعه را نادیده گرفت. برخلاف آن فیلم، انتقام فردی در گیشه شکست نخورد و از تاریخچه حذف نشد.

قضاوت نسل جدید درباره انتقام فردی

نسل جدیدی لازم بود تا کابوس در خیابان الم II: انتقام فردی را بر اساس شایستگی‌هایش قضاوت کند. این نسل باید موضوعات فیلم را همان‌طور که هستند بپذیرد. با این حال، هنوز هم چیزهای زیادی در این فیلم وجود دارد که ارزش بازپس‌گیری دارد. زیرا همان‌قدر که مردم می‌گویند نیو لاین سینما خانه‌ای است که فردی ساخته است، این کابوس در خیابان الم II: انتقام فردی بود که فردی را به آن نماد تبدیل کرد.